歌手的味道[转贴]

台湾
　　　　罗大佑是一本精装的《资治通鉴》。
　　　　他沉重地述说过往，并以此反映沸腾的时代。他的宗旨不是让人知道历史，而是要人们借鉴痛心疾首的过往，让现实、未来变得更美好。
　　　　可惜他能起的也只是一本书的作用：读过的人读懂了，空有一腔书生的热切；该读的人却不一定有兴趣打开它。
　　　　罗大佑不是不需要爱情。渗透在字里行间的渴求深邃宽广、缠绵入骨。因为在某些时候，真正的爱也是一种理想。
　　
　　　　黄舒骏是从吐丝的蚕化成的飞蛾。
　　　　年少的岁月里，他把自己的睿智、敏感、清醒、脆弱、对轮回的感悟、对世界的体会等一切都拼尽，总算吐成了莹亮的丝。那小小的茧是造物的奇迹之一。后来，他破茧而出，寻找更好的生命状态。一次次艰苦的蜕变，可结果却是一只灰扑扑毫不起眼的飞蛾。
　　　　他没有放弃，依然有扑火的热情──不管结果如何。
　　　　这样的生命任何时候都值得尊敬。
　　
　　　　齐秦是一匹皮毛油光闪亮的军用狼犬。
　　　　未曾被驯服时，他的身影矫健、寂寞而优雅的穿越美丽的草原。那时，他喜欢在月圆的忧郁午夜里踽踽独行在都市丛林中，对一切情感报以凄厉长啸。
　　　　后来他的狂野渐渐变成了温暖，孤寂渐渐变成了守候。于是我们恍然明白：他用利齿守候的不是草原，而是一个关于家园的梦；他长啸的不仅仅是流浪的辛酸，更有对爱的呼唤。与忠诚。
　　
　　　　陈升是一根音阶简单、本质苍凉的口琴。
　　　　他的苍凉旷远里有男人肆无忌惮的渴望：要你爱我。
　　　　当然可以为你低回为你悲哀为你心碎，也可以忍受你的离去，只要你觉得必要。但听到我凄切的低吟的时候，你一定要回头，一定要心动。
　　　　如风的苍茫里，是无尽的痴狂。
　　　　即使吹奏渴求的爱乐曲只占口琴生命的一小部分，但是必不可少的。
　　
　　　　周华健是一棵阳光下摇曳、跳舞的杨树。
　　　　他的灿烂他的开朗都是本能的东西，所以不需要任何个性、前卫的包装。
　　　　你可以喜欢松树或竹子，但永远不能抹煞杨树的生命力。
　　
　　　　王杰是一片南极洲的雪原。
　　　　他是被阳光、人群遗弃的亘古荒原。别的地方太拥挤后，他的优点被发现──寂静、荒凉，用被放逐的姿态等待。于是，探险队、摄像机、各种人群和欢呼纷至沓来。他渐渐解冻。
　　　　有了生机的荒原肯定不会比花园美丽，满足了好奇心的人们失望了，又纷纷离去。
　　　　留下一片不再白茫茫一片但依然寂静的、零星长了草的废园。
　　
　　　　童安格是一杯清香的绿茶。
　　　　清香醇雅、回味无穷。他可以陪伴你淡淡阳光的午后，也可一起度过寂寂无眠的长夜。唯一的遗憾是冲的次数多了，味道会变得比较淡。
　　
　　　　张信哲是一瓶摩丝。
　　　　他散发着淡淡而独特的芳香，整理着容易在风中飞扬的思绪。有了他的帮助，感受多了模拟的凄凉，你一定会对感情的伤害比较有承受力。
　　
　　　　郑智化是一朵美丽的昙花。
　　　　他一开始就知道自己是会凋落的，于是用尽所有的力气，不顾一切的绽放，把花香吐尽。带来馥郁的芬芳和灿烂的诡异，还有幻灭的人生体验。
　　　　精华都已掏尽后，残枝败叶和关于辉煌的回忆都在凋落时骄傲的说：这世界我曾经来过。
　　
　　　　高明骏是一个热带丛林。
　　　　他有与众不同的风貌：林木蔽日、杂草纵横中有热带的神秘。连爱情都像疯长的绿叶，无拘无束。后来有人发现热带雨林适合种咖啡，开了推土机来，改造成整整齐齐的咖啡园。
　　　　这是这个物化而商业的世界上天天发生着的悲剧。
　　
　　　　刘文正是一本干干净净的琼瑶小说。
　　　　他的歌中有７０年代少女们所有的梦想：浪漫、多情、温柔。他长得非常符合那个年代的审美口味：高大、英俊、斯文。那是一个时代的记忆。
　　
　　　　赵传是硬石餐厅里做装饰用的吉他。
　　　　吉他有时候带来的不完全是摇滚，还可能是曾经摇滚的回忆。赵传不再用他那精彩的好声音唱理想中的歌，而是把自己变成一个挂在墙上的标签。
　　　　心甘情愿。
　　
　　　　伍思凯是一封老朋友寄来的信。
　　　　朋友还是老的好，不会给你打击和麻烦，只带来淡淡的喜悦和惆怅，可以一起回头找找生命中的欢乐与感动。
　　　　当初相识相知的心灵碰撞和风风雨雨已经过去，关于他的记忆，味道蛮不错。
　　
　　　　庾澄庆是一根摇滚、怀旧和玩闹编成的麻花辫子。
　　　　不要考虑有多少深刻、不要寻找他的来龙去脉，只要你在音乐中找到一点惊喜、一点欢乐，就已经达到全部目的。
　　
　　　　邰正霄是一瓣少女日记里被压扁了的玫瑰碎屑。
　　　　他代表的是最真最纯最多最滥的风花雪月，是没有惊喜没有反感，保证清凉爽口保证老少皆宜的浪漫。
　　
　　　　张雨生是一片大海边的沙滩。
　　　　海一样明朗。永远冲洗自己，让音乐和生活都越来越好。直到海啸来临，把一切毁于一旦。
　　　　愿他安睡。
　　
　　　　林强是一个犟头倔脑的木墩。
　　　　同样来自山林的同伴们在电锯下呻吟着变成了家具、地板、窗框、门板……只有他愉快的走进城市，在各种打击中满不在乎地保留了原来的样子：一个圆圆的木墩。
　　　　对实际的城市人没什么用。
　　　　回不了山林的他，让人看见了山林的野性。
　　
　　　　任贤齐是一个呼啦圈。
　　　　一夜之间像中了魔法一样流行开，人手一个，老少皆宜。他的声音在每个人嘴边脑海盘旋，心太软，心太软。终有一天，呼啦圈会被挂在墙上落满灰尘，只有杂技团的人还需要。可，那会是哪一天？
　　
　　　　张宇是一瓶咳嗽糖浆。
　　　　以为他是咖啡，期待他有沉郁的芬芳和纯净的苦涩。可是却发现味道是怪异的、夹杂着丝丝草药味的甜。
　　　　他能治卡拉ＯＫ里滥情的毛病──你听，会像他一样的！你还敢唱？
　　
　　　　巫启贤是一听露露。
　　　　一点点杏仁味道的苦是他的特色，不过保证可口。
　　
　　　　邓丽君是一本从头浪漫到尾的琼瑶小说。
　　　　邓丽君属于更纯情更浪漫更不食人间烟火的上一个时代——那时候的人可为爱生为爱死、可以不考虑离家出走时有没有钱住旅馆、可以对牢一套唐诗宋词哀哀泣血、可以为了感情为了感觉不惜一切。
　　　　她的人她的歌是多情柔情痴情到了滥情的甜美玩意儿，用黄舒骏的话就是“心里想的只有爱你爱你爱你爱你，也不管家里米缸有没有米。”
　　　　但真正的女人就应该是甜润的爱情动物。因此，邓丽君总是令人念念不忘。我们已经失去了产生她的时代——如今人人面对的一切都酸苦掺半、滋味难辨。
　　
　　　　齐豫是一树冰雪中的腊梅。
　　　　飞雪时，天地间一片茫茫的白，傲立的她也是一身的素淡，一幅绝不以众人眼光为意的姿态。懂得她好处的人知道用心去等，等到夜静无人时——满树幽香、满地横斜。不美丽的女人用高洁的韵味飘然来去荒原，美丽清雅到了极致的声音如云破月来的一缕清辉。
　　　　她是高不可攀的、也是温暖包容的。当春天来临，满园花枝招展时她又恢复毫不起眼的样子，快乐地“绿叶成荫子满枝”，完成花朵一生的使命。
　　　　她无憾。
　　
　　　　蔡琴是一朵卷上沙滩有浪花。
　　　　天是蓝的，海也是蓝的。但天空明净，海却深不可测。
　　　　蔡琴不是海，她没有海的深沉多变，只能算是一朵不小心被卷起来摔向礁石的碎浪：郁郁的风、隐隐的痛，还保留了深深的液体形态，但已失去了沉着的蓝色。剩下的是飞溅那一霎的优美姿势，是被击碎了的珠圆玉润的苍白，是来自海底但尽量轻描淡写的苦涩咸味。像水波，浸过来、浸过来。突然低眉回首，渗出寂寂午后的萧索寒意。
　　　　无论什么颜色的包装都洗不去、遮不住这份苦涩 。
　　
　　　　潘越云是一座银色月光下的玫瑰森林。
　　　　如果说这世界上有纯粹的女人、如果说芬芳蕴藉的森林里能开出银色的玫瑰，那当然是阿潘。她永远是幽怨的、迷离的、温柔的、伤感的。说不尽的忧伤感情中有诉不完的小女子的等待和徘徊。
　　　　她不是美丽的，却充满了女人朦胧的韵味。
　　
　　　　黄莺莺是一袭飘拂着的金丝绒窗帘。
　　　　一幢豪华的别墅的雕花栏杆围护着的落地长窗上，悬着黄莺莺。窗内是温暖炉火映照中的天伦之乐，窗外是蓝天白云是整个世界的诱惑。作为女人、妻子和母亲，她渴望归去；作为一个天生的歌者，她的心又在呼唤着外面世界的自由。
　　　　所以她只能做窗帘了：呵护着一室的温馨，眼望着大千世界。
　　
　　　　苏芮是一块火山熔岩化成的石头。
　　　　在一身黑衣的时候、在激情地唱着《搭错车》的时候、以一个漆黑的身影向平淡的小女人味挑战的时候，苏芮是一团火山熔岩。《内心交战》、《沉默的母亲》等经典之作里凝聚着她最璀璨的光芒。
　　　　后来，她人炙热渐渐冷却，热情激情渐渐消失，她变成了一块丑陋粗黑的石头，只有地质学家能考证出来当初的气势和模样。再后来，石头是会风化、解体的。
　　
　　　　陈淑桦是一缕商业街冬日午后的阳光。
　　　　陈淑桦的世界总是符合大众口味和期待，总是带给人们意料中的温暖和缠绵。另外？……就没有了。
　　
　　　　曾淑勤是一个散发着橘子香味的佛手。
　　　　佛手是一种美丽的天然果实，金黄色、香味清寒微苦。也许可以做药，但很少人真的拿她来做药，只是闻一闻味道而已。等看厌了、枯萎了，也就是丢弃之时。尽管疗效还是一样。
　　
　　　　辛晓琪是一套高级名牌店货架上的时装。
　　　　兴奋地追逐着每一季的流行。也许会有减价、落灰的时候。但……谁管它呢？
　　
　　　　张清芳是一片剃须刀。
　　　　她声音响起的时候一定能割断某些人脆弱的神经。
　　
　　　　范晓萱是一颗眨着眼的小星星。
　　　　外表天真可爱，也许她是反射某恒星光芒的、也许她比太阳还要炽热——但人们看不见。
　　
            潘美辰是一树细碎的浅紫苦楝花。
　　　　在盛夏焚身的烈日里幽幽地开出清浅的苦涩香味。痛苦是常态，而快乐，是奢侈。